{"id":88394,"date":"2026-09-23T23:48:27","date_gmt":"2026-09-23T21:48:27","guid":{"rendered":"https:\/\/konvent.cat\/event\/programacio-a-lentorn-de-free-3\/"},"modified":"2026-09-23T23:48:27","modified_gmt":"2026-09-23T21:48:27","slug":"programacio-a-lentorn-de-free-3","status":"publish","type":"tribe_events","link":"https:\/\/konvent.cat\/en\/event\/programacio-a-lentorn-de-free-3\/","title":{"rendered":"PROGRAMACI\u00d3 A L’ENTORN DE FREE"},"content":{"rendered":"

– Octubre i novembre 2024 –<\/h3>\n

<\/h3>\n

\"\"<\/a>Dissabte 21 setembre – SIN MIEDO A LOS CABLES – 19h<\/h3>\n

Documental + Fanzine + Taula Rodona<\/h4>\n

Col\u00b7lectiu SOT A TERRA<\/h4>\n

El col\u00b7lectiu Sot A Terra presenta el documental \u201cSin Miedo A Los Cables\u201d que recull diferents experi\u00e8ncies de dones i identitats femenines dins de la free party. Parla de m\u00fasica, d\u2019iniciar-se a la rave, de relacions de g\u00e8nere, de ball, de viol\u00e8ncia, de drogues, de tot all\u00f2 que ens travessa al nostre pas per la festa.<\/p>\n

Sot A Terra \u00e9s un col\u00b7lectiu feminista autogestionat que treballa des d’una perspectiva de g\u00e8nere per transformar els espais festius mitjan\u00e7ant la creaci\u00f3 de referents i la visibilitzaci\u00f3 de les relacions de poder que hi operen. El nom fa refer\u00e8ncia a la subcultura rave o free-party, on s’ubica principalment, ia la invisibilitzaci\u00f3 que han patit les dones i altres identitats dissidents tant dins de la cultura en general com de les diferents subcultures. Aquest col\u00b7lectiu desenvolupa diferents activitats com la investigaci\u00f3 sobre les viol\u00e8ncies i relacions de poder que es donen en aquests espais, la formaci\u00f3 sobre lleure autogestionat, consum i \u00fas de subst\u00e0ncies des d’una perspectiva de g\u00e8nere, de reducci\u00f3 de riscos i gesti\u00f3 de plaers, o la documentaci\u00f3 mitjan\u00e7ant projectes com el seu fanzine o el seu documental ‘Sin Por als Cables’.<\/p>\n

https:\/\/www.instagram.com\/sot.a.terra\/<\/a><\/p>\n

 <\/p>\n

Dissabte 19 octubre – FREEPARTYDOCUMENTAL – 20h<\/h3>\n

L’acte comptar\u00e0 amb la pres\u00e8ncia del director del documental Alessandro Ugo<\/h4>\n

Ambientat en diferents pa\u00efsos europeus, F(r)ee \u00e9s un llargmetratge documental que explora el desenvolupament de la m\u00fasica tekno des de les seves primeres etapes fins als nostres dies. Cobrint un viatge de tres d\u00e8cades, F(r)ee mostra com aquest g\u00e8nere va esclatar a la consci\u00e8ncia col\u00b7lectiva, arribant a persones de totes les edats, ra\u00e7a i classe social, convertint-se en un dels exemples duradors de contracultura. Gr\u00e0cies a les meves connexions, vaig aconseguir reunir algunes de les revelacions m\u00e9s \u00edntimes d’aquells DJ i productors que van iniciar aquest moviment underground encara desconegut. En combinar imatges originals gravades a les primeres festes rave amb entrevistes d’alta qualitat, la pel\u00b7l\u00edcula aprofundeix en les idees b\u00e0siques darrere del concepte de festa lliure, la seva evoluci\u00f3 al llarg dels anys i el canvi que la va portar a clubs i festivals. Un recorregut entre Free Tekno i Fee Tekno.\u2014<\/p>\n

Alessandro Ugo – <\/a><\/p>\n

 <\/p>\n

\"\"<\/a>Dissabte 26 octubre – Presentaci\u00f3 llibre FREE PARTY IS NOT A CRIME de Quique Gandia Soriano – 20h<\/h3>\n

Quique \u00e9s tant dissenyador com raver. La barreja d\u201faquestes dues identitats ha decantat definitivament la balan\u00e7a. De fet li agrada pensar que, de vegades, el seu estil \u00e9s per al disseny all\u00f2 que la free party \u00e9s per a la cultura festiva.<\/p>\n

La seva pr\u00e0ctica s’entrella\u00e7a amb una ferma vocaci\u00f3 cap a l’activisme social i l’exploraci\u00f3 cr\u00edtica dels est\u00e0ndards est\u00e8tics i metodol\u00f2gics. Gr\u00e0cies als seus Estudis Interdisciplinaris en Disseny i Comunicaci\u00f3, el seu enfocament s’ha desplegat en un ventall que inclou teoria, investigaci\u00f3 i pr\u00e0ctica, integrant una pluralitat de disciplines que van des de la comunicaci\u00f3 visual fins a l’etnografia elemental. El treball intenta evidenciar com el disseny pot ser un agent de transformaci\u00f3 social.<\/p>\n

Ha desenvolupat projectes com \u201cFREE PARTY IS NOT A CRIME\u201d, una narrativa col\u00b7lectiva sobre el moviment free party, o \u201cCorpus Christi\u201d, una investigaci\u00f3 sobre com, a trav\u00e9s de col\u00b7leccionar un objecte sagrat com l’\u00f2stia consagrada, es pot crear coneixement. Enfocaments m\u00e9s pedag\u00f2gics es manifesten a \u00abMonoposte – Pedagogia de la Reapropiaci\u00f3\u00bb, on mostra el seu comprom\u00eds amb la pr\u00e0ctica comunit\u00e0ria. El seu camp d’inter\u00e8s, que abasta temes com la col\u00b7lectivitat o les cures, reflecteix la seva visi\u00f3 hol\u00edstica del disseny com a proc\u00e9s inclusiu i reflexiu, fonamentat en la interseccionalitat i la responsabilitat social.<\/p>\n

En la formaci\u00f3 acad\u00e8mica, Quique s’ha especialitzat en diverses \u00e0rees del disseny, amb t\u00edtols d’Elisava Facultat de Disseny i Enginyeria de Barcelona, \u200b\u200bla Universitat Polit\u00e8cnica de Val\u00e8ncia (UPV), i la Universitat Oberta de Catalunya, institucions que n’han forjat la perspectiva i la seva habilitat per integrar el disseny com a eina per a la co-creaci\u00f3 i l’especulaci\u00f3 orientada al canvi social.<\/p>\n

 <\/p>\n

\"\"<\/a>Dissabte 26 octubre – Mostra de FREE RESID\u00c8NCIA d’Alba Purga – 23h<\/h3>\n

Mostra de FREE RESID\u00c8NCIA d’ALBA PURGA @undercompulsion<\/a>.<\/p>\n

Sets complet en viu amb sintetitzadors anal\u00f2gics, digitals i FM de elektron.<\/p>\n

Escena hard progressiva amb alguns colors psicod\u00e8lics i industrials. Sistema de so ajolotek i col\u00b7lectiu cajanegra.<\/p>\n

TRAVEL TO THE EAST – DIGITAL SET de UNDER COMPULSION (soundcloud.com)<\/span><\/a><\/p>\n

 <\/p>\n

\"\"<\/a>Dijous 7 novembre – FREE PARTY A FOLK HISTORY – 20h<\/h3>\n

Dirigida per Aaron Trinde – Col\u00b7labora Festival IN-EDIT<\/a><\/h4>\n

L’acte comptar\u00e0 amb la pres\u00e8ncia del director<\/h4>\n

Cr\u00f2nica exhaustiva del moviment Free Party que muntava raves gratu\u00eftes a l’aire lliure per tot Anglaterra des de finals dels 80 fins a mitjans dels 90. La \u201cuni\u00f3 de tribus\u201d de tr\u00e0velers, punks, hippies i \u00e0crates va desafiar la policia i les lleis de propietat de la terra fins al punt que el govern va legislar espec\u00edficament contra aquell estil de vida n\u00f2mada. Als antics ravers de col\u00b7lectius com DiY, Spiral Tribe, Sugarlump, Bedlam o Circus Warp encara els brillen els ulls explicant les festeses i les t\u00e0ctiques de guerrilla d’aquella mobilitzaci\u00f3 juvenil i anticapitalista de l’era pre internet.<\/p>\n

Aaron Trinde<\/a><\/p>\n

<\/h3>\n

Dissabte 23 novembre – FREE (Closing Party)<\/h3>\n

 <\/p>\n

 <\/p>\n

 <\/p>\n

Qu\u00e8 \u00e9s FREE ?<\/h2>\n


\n\"\"<\/a><\/p>\n

Foto: Ortigueira 2010 Le\u00f3n Gallardo (Pakse)<\/h5>\n

FREE<\/h2>\n

FREE<\/b> no \u00e9s una mostra d’art tradicional, sin\u00f3 una immersi\u00f3 a la cultura RAVE mitjan\u00e7ant una col\u00b7lecci\u00f3 d’experi\u00e8ncies i relats humans d’artistes que, a trav\u00e9s de les seves c\u00e0meres, han capturat escenes \u00edntimes de comunitats lligades a la cultura RAVE. Aquestes, des dels marges de la societat, desafien el sistema dominant amb una exist\u00e8ncia sovint marcada per la dissid\u00e8ncia i fonamentada en la llibertat i el respecte. No busquen ser activistes: ho s\u00f3n pel simple fet d’existir. Coexisteixen amb la societat neoliberal des dels marges: a l’extraradi, en edificis abandonats, cases okupades, boscos i deserts. All\u00e0, al ritme del bombo, desafien un sistema que consideren fallit.<\/span><\/p>\n

FREE<\/b>, \/fri\u02d0\/, pren el seu nom de l’angl\u00e8s i significa \u00abLLIURE\u00bb. L’exposici\u00f3 no es titula amb un substantiu perqu\u00e8 la intenci\u00f3 no \u00e9s assenyalar un concepte abstracte com la llibertat, sin\u00f3 destacar un adjectiu: lliure. Aquest adjectiu descriu un subjecte, un \u00e9sser vivent. En aquest cas, el raver o la mateixa RAVE, actua com un cos col\u00b7lectiu format per cossos individuals que vibren i creen realitats alternatives. Un cos lliure, sense lligams a un lloc a una creen\u00e7a, que des de la seva llibertat es converteix en una forma de resist\u00e8ncia i autoexpressi\u00f3 en un m\u00f3n que tendeix cap al consumisme i la uniformitat.<\/span><\/p>\n

FREE<\/b> convida els visitants a un recorregut immersiu dividit en cinc zones tem\u00e0tiques: EL VIATGE, EL TR\u00c0NSIT, PARKINEO, FREE PARTY i EL T\u00daNEL. A trav\u00e9s de m\u00e9s de 150 fotografies de fot\u00f2grafs com Le\u00f3n Gallardo, Marcos N\u00fa\u00f1ez Cid, Molly Macindoe, Nora Horcas, Seana Gavin i Teresa Vilar; quatre peces de videoart del col\u00b7lectiu Messier 87 i dues grans instal\u00b7lacions del duet format per Carlos Bueno Abad i Melibea V. Dulaurans i l’artista Marta Lofi. L’exposici\u00f3 mostra la vibrant hist\u00f2ria de les free parties a Europa en un recorregut de 30 anys , des del 1994 fins al 2024. D’aquesta manera FREE reconfigura l’espai de ball com un lloc de resist\u00e8ncia i construcci\u00f3 col\u00b7lectiva: la free party es revela no nom\u00e9s com un acte individualista o hedonista, sin\u00f3 com un acte heroic, un acte de fe i, en molts casos, un acte d’amor, constru\u00eft sobre la generositat dels seus participants davant de la creixent repressi\u00f3 i comercialitzaci\u00f3 de l’escena.<\/span><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

Foto: Agosto 2018 – Marcos Nu\u00f1es – Tresojosrojos<\/h5>\n

 <\/p>\n

\u200bAquesta \u00e9s precisament la connexi\u00f3 entre Konvent i les free parties. Konvent opera des dels marges, en un entorn rural allunyat de la ciutat, i reinterpreta un espai abandonat: un convent de monges i l’antiga f\u00e0brica t\u00e8xtil de Cal Rosal del segle XIX. Tots dos ocupen i treballen des d’una posici\u00f3 marginal, tant a nivell geogr\u00e0fic com hum\u00e0: aix\u00ed com a les free parties emergeixen DJs que no troben espai als escenaris convencionals, Konvent d\u00f3na veu a artistes que no tenen cabuda en altres circuits art\u00edstics. Tots dos representen diferents formes de contracultura, destacant la seva independ\u00e8ncia de les institucions i la seva aposta per l’autogesti\u00f3, que en tots dos casos es duu a terme col\u00b7lectivament, un concepte intr\u00ednsec a les free parties.<\/p>\n

FREE<\/strong> no cerca exhibir peces art\u00edstiques tradicionals: aquesta exposici\u00f3 est\u00e0 composta de vida. El material presentat \u00e9s un mitj\u00e0 per transmetre experi\u00e8ncies, esdeveniments i moviments humans, una travessa a trav\u00e9s de microrelats que es revelen dins del context m\u00e9s ampli de l\u2019exposici\u00f3. Aix\u00ed, l’exposici\u00f3 est\u00e0 formada per m\u00e9s de 150 fotografies i 4 peces de videoart creades pel col\u00b7lectiu Messier 87, a trav\u00e9s de les quals recorrerem part de la pen\u00ednsula ib\u00e8rica i d’altres zones d’Europa, des de les primeres fotografies fetes el 1994 fins al present 2024, oferint un testimoni col\u00b7lectiu de 30 anys de free parties. A m\u00e9s, trobarem 2 instal\u00b7lacions de gran format: La torreta: Amor i hores extra, realitzada pels artistes Carlos Bueno Abad i Melibea V. Dulaurans; i Nucli, realitzada per l’artista Marta Lofi.<\/p>\n

Tot i el valor d’aquest moviment cultural, continua sent objecte d’una estigmatitzaci\u00f3, criminalitzaci\u00f3 i marginaci\u00f3 injusta.<\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

Foto: Multisound Halloween – Zaragoza 2023 – Nora Horcas<\/h5>\n

 <\/p>\n

A FREE<\/strong> replantegem l’espai de ball, transcendint-ne la concepci\u00f3 com un \u00e0mbit merament individualista i hedonista, per considerar-lo com un locus de construcci\u00f3 narrativa col\u00b7lectiva i de resist\u00e8ncia comuna.<\/p>\n

La rave en si mateixa \u00e9s una manifestaci\u00f3 que, a trav\u00e9s de la festa, crea espais temporals no capitalistes que desafien les convencions establertes, la resist\u00e8ncia basada en la llibertat creativa i en la recerca d’alternatives a les normes imposades.<\/p>\n

\"\"<\/a><\/h5>\n
Foto: Tomahawk party, France 1999 – Seana Gavin<\/h5>\n

 <\/p>\n

Als seus participants se’ls anomena \u00abpirates\u00bb, i aquesta etiqueta revela molt sobre la seva actitud. El terme pirata prov\u00e9 del grec peirates, derivat del verb peiran, que significa intentar, experimentar, arriscar-se o aventurar-se. Aquestes festes naveguen per les esquerdes del sistema a trav\u00e9s de pactes, di\u00e0legs, acords, negociacions i col\u00b7laboracions, en un exercici d’autogesti\u00f3 i autoorganitzaci\u00f3, perqu\u00e8 \u201cThe only good system is a sound system\u201d.<\/p>\n

Per aix\u00f2, les free parties segueixen sent un refugi per a valors com la llibertat, la diversitat, l’autenticitat i l’autoexpressi\u00f3, en contrast amb un m\u00f3n cada cop m\u00e9s dominat pel consumisme, la uniformitat i l’alienaci\u00f3 social. En aquest sentit, una free party es pot considerar un acte heroic, un acte de fe i, en molts casos, un acte d’amor, constru\u00eft sobre la generositat dels participants.<\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

Foto: Guadalajara 2020 – Teresa Vilar<\/h5>\n

\u00c9s essencial que la contracultura de les free parties continu\u00ef adaptant-se i evolucionant, mantenint el seu esperit de resist\u00e8ncia i creativitat en un entorn en canvi constant. Aix\u00f2 \u00e9s especialment important en un context de creixent repressi\u00f3 policial, restriccions legals i una comercialitzaci\u00f3 que amena\u00e7a de fagocitar la pr\u00f2pia escena.<\/p>\n

L’exposici\u00f3 ens convida a un recorregut completament immersiu dividit en cinc zones destacades:<\/p>\n

    \n
  1. EL VIATGE<\/li>\n
  2. EL TR\u00c0NSIT<\/li>\n
  3. PARKINEO<\/li>\n
  4. FREE PARTY<\/li>\n
  5. EL T\u00daNEL<\/li>\n<\/ol>\n

    \"\"<\/a><\/p>\n

    BIOGRAFIES ARTISTES<\/u><\/strong><\/p>\n

    Lle\u00f3 Gallardo (Pakse)<\/u><\/strong><\/p>\n

    Madrid, 1985<\/em><\/p>\n

    Artista ecl\u00e8ctic, dissenyador gr\u00e0fic, dibuixant i desenvolupador web.<\/p>\n

    Format en diversos estudis superiors, arts pl\u00e0stiques i disseny gr\u00e0fic.<\/p>\n

    Obra personal basada i influenciada per estils de vida alternatius i\/o contraculturals, desenvolupant una tasca documental com a fot\u00f2graf dins de moviments urbans com el Graffiti, Hip Hop, Punk, Squat, Electr\u00f2nica i festes o esdeveniments subversius.<\/p>\n

    Part del col\u00b7lectiu Eskombros (Madrid), un dels creadors i responsable de la part gr\u00e0fica de Kunda Records.<\/p>\n

    Creador del fanzine FRAKTURA, amb intenci\u00f3 de trencar prejudicis respecte l’escena freeparty, dins del pensament \u00e0crata assembleari, frontalment en contra de tot all\u00f2 que son\u00e9s a chunda chunda.<\/p>\n

     <\/p>\n

    Marcos N\u00fa\u00f1ez Cid (Tresojos-rojos)<\/u><\/strong><\/p>\n

    Pal\u00e8ncia, 1986<\/em><\/p>\n

    Els seus primers acostaments i estudis sobre l’imatge van ser a la Universitat de Salamanca a trav\u00e9s de la publicitat. M\u00e9s tard va cursar estudis en fotografia art\u00edstica a Osca, on aprofundeix dins el m\u00f3n de la fotografia anal\u00f2gica, a la qual segueix vinculat, allunyant-se completament de la fotografia digital i de la seva velocitat i immediatesa.<\/p>\n

    Alterna una fotografia m\u00e9s \u00edntima de les relacions personals amb una altra dels seus viatges, la festa i el seu entorn transfeminista.<\/p>\n

    Actualment resideix a Barcelona, \u200b\u200bon treballa al seu laboratori fotogr\u00e0fic amb processos fotogr\u00e0fics del S.XIX, t\u00e8cniques que apr\u00e8n a Eslov\u00e8nia de la m\u00e0 de Borut Peterlin.<\/p>\n

     <\/p>\n

    Marta Lofi<\/u><\/strong><\/p>\n

    Reus, 1991<\/em><\/p>\n

    Estudia a la Universitat de Belles Arts de Barcelona l\u00b4especialitat d\u00b4escultura. La pr\u00e0ctica art\u00edstica \u00e9s un desfasament entre l’escultura i la producci\u00f3 t\u00e8xtil des d’una perspectiva escenogr\u00e0fica. Tamb\u00e9 combina la imatge gr\u00e0fica amb la t\u00e8cnica de la serigrafia.<\/p>\n

    Ha realitzat treballs relacionats amb l’escenografia i la construcci\u00f3 d’una imatge festiva i popular, incloent-hi diverses exposicions col\u00b7lectives a Espanya, Galeria Untitled, Mutu Barcelona, \u200b\u200bArtesania Catalunya o Barcelona Llum, entre d’altres.<\/p>\n

    Actualment cavalca entre un espai de creaci\u00f3 a Barcelona anomenat La Roda Taller i un nou espai de treball a una f\u00e0brica del Bergued\u00e0.<\/p>\n

     <\/p>\n

    Melibea V.Dulaurans \/ Carlos Bueno Abad<\/u><\/strong><\/p>\n

    Cadaqu\u00e9s, 1983 \/ Madrid, 1989<\/em><\/p>\n

    Amants de les pistes de ball i apassionats de la creaci\u00f3 art\u00edstica.<\/p>\n

    La combinaci\u00f3 de Carlos i Melibea neix del plaer que els genera els moments de creaci\u00f3 conjunta i de les ganes d’aportar alguna cosa amb la capacitat d’intervenir a l’espai i replantejar com ens hi relacionem.<\/p>\n

     <\/p>\n

    Messier 87<\/u><\/strong><\/p>\n

    Granada, 2020<\/em><\/p>\n

    Un local dassaig pot ser un forat negre. Un astre hipermassiu que consumeix les nostres aspiracions i les nostres pors. Anys d’insist\u00e8ncia que no s\u00f3n ni tan sols en un nom, en una composici\u00f3 o enregistrament. El col\u00b7lectiu Messier 87 \u00e9s el reducte tard\u00e0 i simptom\u00e0tic decantat d’oblidats projectes d’ableton dels que van perdre la seva \u00e0nima al dance floor.<\/p>\n

     <\/p>\n

    Molly Macindoe<\/u><\/strong><\/p>\n

    Qatar, 1979<\/em><\/p>\n

    El 1986 Molly es va mudar amb la seva fam\u00edlia a Anglaterra. All\u00ed cursa estudis d’art i descobreix simult\u00e0niament les dues passions: les free parties i la fotografia.<\/p>\n

    Des del 1997 ha participat i documentat l’escena underground.<\/p>\n

    El 2005 va completar la seva llicenciatura en arts fotogr\u00e0fiques a la Universitat de Westminster.<\/p>\n

    Va comen\u00e7ar la seva carrera com a fot\u00f2grafa documental culminant amb la publicaci\u00f3 del seu estudi fotogr\u00e0fic Out of order, on documenta deu anys de l’escena rave clandestina, free parties i teknival al Regne Unit i Europa.<\/p>\n

    Macindoe \u00e9s membre fundador de Random Artists, un col\u00b7lectiu format per persones creatives amb idees afins de l’escena rave underground, que han organitzat molts esdeveniments d’art aut\u00f2nom temporal d’acc\u00e9s obert a llocs ocupats a tot el Regne Unit.<\/p>\n

     <\/p>\n

    Nora Horcas <\/u><\/strong><\/p>\n

    Sabadell (Barcelona), 2003<\/em><\/p>\n

    Artista multidisciplinar. La seva traject\u00f2ria inclou la fotografia art\u00edstica, documental i experimental, tant en format anal\u00f2gic com digital. Nora va comen\u00e7ar a interessar-se per la fotografia als 14 anys, i als 16 es va introduir a l’escena Free Party. Al principi sempre portava la seva c\u00e0mera per costum per\u00f2, al llarg de la seva carrera art\u00edstica, ha adoptat una postura pol\u00edtica cada cop m\u00e9s forta, reflectida en tots els seus projectes i fotografies. \u00c9s en aquest punt quan comen\u00e7a a considerar la fotografia com una eina per crear un fitxer propi del moviment Free Party.<\/p>\n

    Nora creu fermament que el seu art ha de ser cr\u00edtic i sense deixar de banda all\u00f2 est\u00e8tic. Per ella \u00e9s fonamental generar material art\u00edstic sobre el context en qu\u00e8 viu. Us apassiona la idea de mostrar, a trav\u00e9s de la fotografia, ideals, experi\u00e8ncies, sensacions i lluites.<\/p>\n

     <\/p>\n

    Seana Gavin<\/u><\/strong><\/p>\n

    Londres<\/em><\/p>\n

    Artista establerta a Londres, treballa a l’\u00e0mbit de la fotografia i el collage.<\/p>\n

    Gavin s’ha fet coneguda pel seu treball fotogr\u00e0fic, documentant el seu temps involucrat en el moviment rave de free parties durant la d\u00e8cada de 1990. Durant aquest temps va passar llargs per\u00edodes de temps viatjant amb els seus amics a caravanes amb els sistemes de so a tot Europa, amb col\u00b7lectius com Tribu Espiral, Hekate, Desert Storm i Bedlam. D’una manera molt natural va documentar els entorns i amics que la van envoltar durant aquest temps, sense tenir mai la intenci\u00f3 que les fotografies fossin vistes per un p\u00fablic m\u00e9s ampli.<\/p>\n

    La primera vegada que es va exhibir aquest material va ser el 2019 a la seva mostra individual Spiral Baby a galeriapcp, Par\u00eds.<\/p>\n

     <\/p>\n

    Teresa Vilar<\/u><\/strong><\/p>\n

    Val\u00e8ncia, 1999<\/em><\/p>\n

    Jove artista valenciana on abasta el seu camp de treball principalment de la fotografia, l\u2019instal\u00b7laci\u00f3 i l’escultura, sovint combinats entre si.<\/p>\n

    Graduada en Belles Arts i en Conservaci\u00f3 i Restauraci\u00f3 de B\u00e9ns Culturals per la<\/p>\n

    Universitat Polit\u00e8cnica de Val\u00e8ncia, Teresa ha enfocat el seu treball a la fotografia de carrer, sent aquesta la seua especialitat. Les seves obres aborden temes com l’espiritualitat o la cerca de la identitat. Algunes de les seves s\u00e8ries fotogr\u00e0fiques se centren a posar en relleu espais no convencionals que ella mateixa freq\u00fcenta, com ara raves o cases abandonades. En el context de les raves, descriu l\u2019espai a trav\u00e9s de la pres\u00e8ncia, mitjan\u00e7ant retrats; fora, ho fa per mitj\u00e0 de l’abs\u00e8ncia, fotografiant el rastre de vides passades.<\/p>\n

     <\/p>\n

     <\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

    – Octubre i novembre 2024 –<\/p>","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"template":"","meta":{"_EventAllDay":true,"_EventTimezone":"Europe\/Madrid","_EventStartDate":"2024-09-21 00:00:00","_EventEndDate":"2024-11-23 23:59:59","_EventStartDateUTC":"2024-09-20 22:00:00","_EventEndDateUTC":"2024-11-23 22:59:59","_EventShowMap":false,"_EventShowMapLink":false,"_EventURL":"","_EventCost":"","_EventCostDescription":"","_EventCurrencySymbol":"","_EventCurrencyCode":"","_EventCurrencyPosition":"","_EventDateTimeSeparator":"","_EventTimeRangeSeparator":"","_EventOrganizerID":[],"_EventVenueID":[],"_OrganizerEmail":"","_OrganizerPhone":"","_OrganizerWebsite":"","_VenueAddress":"","_VenueCity":"","_VenueCountry":"","_VenueProvince":"","_VenueState":"","_VenueZip":"","_VenuePhone":"","_VenueURL":"","_VenueStateProvince":"","_VenueLat":"","_VenueLng":"","_VenueShowMap":false,"_VenueShowMapLink":false,"_tribe_events_status":"","_tribe_events_status_reason":"","footnotes":""},"tags":[],"tribe_events_cat":[12],"class_list":["post-88394","tribe_events","type-tribe_events","status-publish","hentry","tribe_events_cat-arxiu-2024","cat_arxiu-2024"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/konvent.cat\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tribe_events\/88394","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/konvent.cat\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tribe_events"}],"about":[{"href":"https:\/\/konvent.cat\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/tribe_events"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/konvent.cat\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/konvent.cat\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tribe_events\/88394\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/konvent.cat\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=88394"}],"wp:term":[{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/konvent.cat\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=88394"},{"taxonomy":"tribe_events_cat","embeddable":true,"href":"https:\/\/konvent.cat\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tribe_events_cat?post=88394"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}